Landschaften digital malen im Vektor-Stil von Sandra Süsser

Mit „Landschaften digital malen im Vektor-Stil“ lernst du, eigene Landschaften im Vektor-Stil digital zu malen – vom ersten Motivgedanken bis zum leuchtenden Detail. Sandra Süsser begleitet dich in 14 Lektionen mit über 4 Stunden Video durch den gesamten Zeichenprozess. Du entwickelst eine stimmige Komposition, wählst passende Farben und arbeitest dein Bild sauber aus. So wird aus einer Idee eine fertige digitale Landschaft.

Für wen ist dieser Vektor-Kurs?

Die ersten digitalen Zeichnungen sind geschafft – was nun? Wenn dir ein klarer Stil und ein verlässlicher Ablauf fehlen, setzt dieser Kurs genau dort an. Das Niveau ist Fortgeschritten: Du bringst Grundkenntnisse in deinem Zeichenprogramm mit und vertiefst sie an einem vollständigen Bild, statt einzelne Funktionen ohne Zusammenhang zu üben.

Als Hobbykreativer mit Programm-Grundlagen kannst du die Motive zur Entspannung abzeichnen. Als fortgeschrittene Zeichnerin, Illustrator oder Designerin entwickelst du eigene Landschaften und trainierst dabei deine Zeichengrundlagen. Der Kurs gehört zum Angebot der S-Art School und setzt voraus, dass du dein Zeichenprogramm bereits grundsätzlich bedienen kannst.

Was lernst du in 14 Lektionen?

Du gehst Schritt für Schritt vor: Stil-Analyse, Konzept und Recherche, Skizze, Farbauswahl, Ausarbeitung. Gezeigt wird der Ablauf in Procreate; die Schritte sind auf andere digitale Zeichenprogramme übertragbar. Komposition, Notan-Grauwerte, Ebenenkontrolle und Farbharmonie nimmst du als Werkzeuge für deine nächsten eigenen Motive mit.

Laut der externen Kursübersicht verteilen sich die Inhalte auf vier Abschnitte: Willkommen mit 3 Minuten, das Landschafts-Tutorial mit 1 Stunde 30 Minuten, Beispiele und Timelapse-Videos mit 2 Stunden 40 Minuten sowie den Abschluss mit 5 Minuten. Der Tutorial-Teil umfasst sechs Lektionen, darunter Recherche und Konzept, Skizze und Komposition, Farbpaletten, das Procreate-Special und die Ausarbeitung.

Vom Konzept zur Skizze

Am Anfang steht nicht der erste Pinselstrich, sondern eine klare Bildidee. Du lernst, dein Motiv einzugrenzen und passende Referenzen zu finden. Ausgangspunkt ist eine Wüstenlandschaft, die laut Dozentin per Abstimmung der S-Art-School-Mitglieder ausgewählt wurde. Die Referenzbilder liefern Anhaltspunkte für Landschaftsformen, Stimmung und räumliche Wirkung.

Mehrere kleine Skizzen im Kreisformat helfen dir, Kompositionsvarianten zu vergleichen, bevor du dich festlegst. Du prüfst, wie sich die Landschaft im Bild verteilt und welche Anordnung deine Idee trägt. Laut Kursübersicht dauern „Recherche & Konzept“ 5:10 Minuten und „Skizze & Komposition“ 19:43 Minuten – zwei konkrete Etappen auf dem Weg zu deinem Entwurf.

Welche Farben machen das Bild?

Bevor du Farben auswählst, betrachtest du die Notan-Grauwerte: die Verteilung heller und dunkler Flächen. Damit prüfst du, ob dein Motiv auch ohne Farbe lesbar bleibt. Atmosphärische Perspektive hilft dir anschließend, räumliche Tiefe zu erzeugen, indem du entfernte Landschaftsteile anders behandelst als den Vordergrund.

Darauf baust du eine harmonische Farbpalette auf – mit eigener Auswahl oder einem Hilfsmittel wie Adobe Color. Im Procreate-Special lernst du außerdem, Paletten direkt aus Bildern und anderem Content zu erzeugen. Laut Kursübersicht dauert die Lektion „Farbpaletten“ 20:26 Minuten, das Procreate-Special weitere 8:58 Minuten. So wird deine Farbwahl zu einer bewussten Entscheidung.

So wird aus der Skizze ein fertiges Bild

Du malst im Pixelraum und erzeugst dabei den Look des Vektor-Stils. Dafür organisierst du deine Ebenen und nutzt Clipping Masken und Alphamasken, um Bearbeitungen auf bestimmte Bildbereiche zu begrenzen. Saubere Formen bilden die Grundlage; expressive Verläufe, leuchtende Glow-Effekte und Details geben deiner Landschaft ihre ausgearbeitete Wirkung.

Laut Kursübersicht dauert die Lektion „Ausarbeitung“ 20:31 Minuten; zusätzlich sind drei weitere Beispielbilder als Timelapse-Videos sowie Downloads wie Brushes, Farbpaletten und Vorlagen enthalten. Allein „Beispiel 1 – Wüstenlandschaft bei Nacht“ läuft 1 Stunde 5 Minuten und macht den kompletten Zeichenprozess Schritt für Schritt nachvollziehbar.

Nutze die Beispiele, um den Weg von der Skizze zur fertigen Illustration nachzuvollziehen und auf deine eigene Bildidee zu übertragen. Du kannst zunächst ein Motiv nachzeichnen oder direkt eine eigene Landschaft entwickeln. Starte mit deinem Entwurf und arbeite ihn im Kurs bis zu den letzten Details aus.

Welche Extras bekommst du dazu?

16 zusätzliche Materialien und weitere Boni unterstützen dich beim Umsetzen. Du musst nicht jede Vorlage und jede Palette selbst vorbereiten, sondern kannst die Materialien für deine Übungen nutzen. Der Kurs ist auf Deutsch und bietet deutsche Untertitel, damit du Erklärungen auch mitlesen kannst.

• Brushes für die praktische Arbeit an deinen digitalen Landschaften.
• Farbpaletten als Ausgangspunkt für die Farbgestaltung.
• Zeichenvorlagen zum Nachvollziehen und Üben.
• Referenzbilder als Orientierung für deine Motive.
• Übersichten zum Nachschlagen während des Zeichnens.
• Ein Zertifikat als Kurs-Extra.

Das Zertifikat begleitet deine persönliche kreative Weiterentwicklung. Der Kurs ist keine formale Berufsausbildung und in diesem Sinne nicht zertifiziert. Laut den externen Kursangaben werden die Inhalte gepflegt; als letzter Aktualisierungsstand ist Mai 2026 angegeben. Du lernst damit an einem Kurs, dessen Inhalte weiter betreut werden.

Individuelles Feedback ist nicht enthalten. Der Kurs ist so aufgebaut, dass du auch ohne persönliche Rückmeldung vorankommst und den nächsten Arbeitsschritt nachvollziehen kannst; optional sind eine Premium-Community-Mitgliedschaft mit Community-Feedback oder eine persönliche Buchung möglich.

Das sagen Teilnehmende

Der Kurs hat mir sehr gut gefallen. Klar nachvollziehbare Lerninhalte, ohne viele Umschweife. Ich konnte die jeweiligen Schritte leicht in Clip Studio Paint umsetzen. Bisher hatte ich noch nie im Vektor Stil gearbeitet und bin happy über diesen neuen Skill. Danke!

Markus D.

Der Kurs ist sehr gut strukturiert aufgebaut. Man fühlt sich an keiner Stelle verloren, sondern bekommt von Sandra immer wieder Hinweise und Tipps, wie man im kreativen Prozess weiter vorgehen kann. Ganz klare Empfehlung.

Sandy K.

Dieser Kurs ist super. Die Übungen sind gut umsetzbar und auch auf eigene Ideen übertragbar.

Manu M.

Laut den externen Bewertungsangaben erreicht der Kurs 4,5 von 5 Sternen aus 49 Bewertungen, trägt die Auszeichnung „Highest Rated“ und wurde von 635 Teilnehmerinnen und Teilnehmern belegt.

Sandra Süsser ist Diplom-Kommunikationsdesignerin, professionelle freiberufliche Künstlerin und Gründerin der S-Art School. Sie arbeitet in Illustration, Game Art und Concept Art, lehrt off- und online und absolvierte ihre künstlerische Ausbildung an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. Die Dozentin beschreibt das Angebot als softwareunabhängigen Kurs mittlerer Länge für Fortgeschrittene.

Die folgende Stimme bezieht sich auf die Dozentin, nicht auf eine Bewertung dieses einzelnen Kurses.

Sandra ist Profizeichnerin und es ist eine Ehre und Yoga für die Sinne ihr beim zeichnen zuzuschauen. Ihr Kurse holen jeden, der endlich besser und selbstbewusster zeichnen möchte, auf eine sehr motivierende und liebevolle Art ab.

Sabine W. – Stimme zur Dozentin

Arbeiten von Teilnehmenden aus diesem Vektor-Landschaften-Kurs zeigen, wie sich die vermittelten Grundlagen auf eigene Bildideen übertragen lassen. Sichere dir den Zugang und starte mit der ersten Skizze.

Häufige Fragen zu Landschaften digital malen im Vektor-Stil

Autor: Sandra Süsser

Als Diplom-Kommunikationsdesignerin verbindet sie digitale Kunst mit Kreativ-Coaching. Sandra Süsser vermittelt in fünf Kursen digitales Malen, Porträtzeichnen, Blender 3D und Ideenfindung; optional begleitet sie Kreative persönlich.

Alle Produkte von Sandra Süsser